Entrevista a Little Guerrier
| 12 Avril 2012
Entrevista a Little Guerrier, el pequeño guerrero Guyanés del reggae, que nos habla de su nuevo álbum “InI”, de la fundación de su sello Atipa Records, y se expresa con su gentileza natural y su voz dulce y pausada que esconde un gran corazón, sobre la cultura amazónica y de su río, sobre Surinam, de donde es originario, y por supuesto de la Guyana que lo ha hecho cantante, de su proyecto Nyabinghi acústico, y por supuesto del reggae Rastafari, del Caribe, de Jamaica y de muchas otras cosas más.
¿De dónde viene el sobrenombre “Little Guerrier” (pequeño guerrero)?
Little Guerrier: “Little”, siempre me llamaron Little. Antes era en holandés, “Kleane” que quiere decir little (pequeño) en inglés. Y esto fue así porque entre mis amigos siempre fui el más pequeño, y adoptaron la costumbre de llamarme pequeño.
Luego, el Guerrier (guerrero en español) vino realmente cuando me metí en el mundo de la música, y me dije, ¿por qué no guerrero? ¿Por qué no pequeño guerrero?
Finalmente, eso fue siempre lo que me correspondía, ya que “Guerrier” quiere decir Warrior en inglés, y yo siempre fui alguien militante en todo lo que hacía. Little me permite mantener la humildad y guerrero me permite decir: Un guerrero no se queda en su lugar, trabaja, labura, y también brinda su amor.
Pero algunos, cuando ven a Little Guerrier, tienen la impresión de que yo estoy en guerra contra algo, mientras que es un estado de espíritu, estar siempre listo para luchar, para avanzar”
¿Podes explicarnos el significado del título de tu último álbum “InI” que es una expresión rasta, y por qué elegiste ese título?
Little Guerrier: “InI quiere decir Yo y Yo, si traduzco literalmente, realmente como se escribe. Pero cómo venís de decir recién, es una expresión rasta que quiere decir Nosotros. InI quiere decir, además, el todo poderoso, la naturaleza, Rastafari. Ya que no podemos vivir solos, necesitamos de los demás. Yo y yo quiere decir, si verdaderamente quiero dar prueba concreta, es cuando hablamos, cuando tenemos a alguien delante nuestro, no podes ver tu rostro, es el otro que lo ve, y viceversa. Entonces, eso quiere decir que necesitamos del otro, para que nos guíe. Se refiere más a ese sentido.
Por eso, cuando decimos InI, nos referimos a que todo es igual: no hay él o ella. Para nosotros, Rastafari y Nyabinghi ,eso, ya es un sonido del apartheid, mientras que InI se refiere al mismo nivel entre todos, todo el mundo tiene los mismos derechos, todo el mundo es igual.
Elegí entonces este título para el álbum porque es a partir de la intermediación de los demás, esta influencia que tuve de los otros, entre los viajes que he hecho, los consejos, cuando seguimos a los ancianos, mi carrera musical. No hice todo solo si bien soy el principal actor dentro del álbum. Pero sé que es por la fuerza de los demás, y el amor que me han dado, y por todo aquello que adquirí, en relación a las experiencias, pude grabar estas canciones, que pude escribir estas letras. El disco sale íntegramente de hechos reales, de mis experiencias, diremos que he vivido realmente.
Encontré, entonces, que era el álbum que correspondía por la vibra que generaba”
La manera de cantar en este álbum se aproxima al roots y new roots jamaiquinos ¿es por voluntad propia o a la influencia musical de una isla que vio nacer al reggae?
Litlle Guerrier: “Personalmente, quería hacer una álbum Roots, porque mis trabajos anteriores se aproximan más al Hip Hop, a lo acústico. Hacía diferentes estilos de música..
No fue realmente una voluntad inclinarme sobre el Reggae Roots de Jamaica, quería aportar mi propio color.
Como decimos habitualmente, no puedo negar el hecho de que espasmo influenciados por el caribe, estamos influenciados por esta cultura Rastafari, y yo quería hacer un álbum pesado.
Este álbum, las canciones reggae, la vibra reggae que sentimos en este trabajo que se encuentran aquí es buscado porque quería tener un álbum clásico. Pero, en lo que refiere a las vibras, es realmente una vibra que vino naturalmente, ninguna de las letras, ninguna canción, están calculados de antemano. Yo llegué al estudio, y en función de la vibra, en función de aquella que se encontraba en el estudio, me dejé llevar y comencé a cantar. Fue así como me metí en la melodía, en el viaje musical, fue algo que salió de lo más profundo de mí.
Puedo decir entonces que en el fondo de mi ser tuve ganas de mostrar un costado Roots, y eso ha dado este trabajo.
Ahora pienso que la gente, cuando se trata de Reggae, porque el reggae viene de Jamaica, hace referencia a Jamaica. Porque canto también en inglés. Porque, bueno, es una etiqueta que forzosamente me van a poner. Pero cuando verdaderamente nos sumergimos en el álbum, pienso que van a sentir también esa cultura de la Amazonia, de Surinam, de la Guyana, sus diferentes lenguas: aquella que por ejemplo encontramos sobre el río”
¿Cómo elegiste los riddims del álbum?
Little Guerrier: “Elegí entre una veintena de canciones con Michael Christophe quien es el coproductor de este álbum. El me ayudó a encontrar un color que podría tocar todas las edades. Hay instrumentales, donde tuve hermanos de Surinam como en “Share some Love”, donde tuve hermanos de las Guyanas, con quienes coprodujimos “My Queen”, hicimos dos Riddims jamaiquinos que me encantaron con personas que fui encontrando en mi camino, como el famoso “Faya de Wani”.
Y me dije, ahí está, grabo una veintena de canciones, y finalmente cuando terminé, guardamos unos diez, porque está decena de canciones va a mostrar, como dijiste hace un momento, ese costado pesado del Roots.
No elegí realmente los riddims e función de – bueno, voy a hacer un álbum “I and I”, pero quería que el álbum, cuando los escuches te metas en un universo particular.
Y de golpe, cuando grabé los temas, fue allí que pasé un tiempo eligiendo: “Share some love” iba bien, “Neva” porque quería precisamente hablar de ese costado rastafari y “My Queen” porque hace falta pensar en las mujeres. “Freedom” es un tema compuesto por Prince Koloni.
Ahí está entonces ese color del río, yo quería realmente ir más allá de mi público habitual que tengo en Guyana”.
¿Podes hablarnos del Featuring que sale un poco del reggae, con Chris Combette, que comparten en sus álbumes respectivos?
Little Guerrier: “Chris Combette, es también mi mentor, es quien me ha aconsejado mucho, que me puso a tocar la guitarra, es también con quien hice mi primer curso de guitarra, es realmente un artista que respeto mucho, y el tema (“Mo kontan to”), fue él quien lo compuso y lo escribió.
De hecho, era un tema que ya estaba en un de sus discos anteriores. Un día me llamó y me dijo, mirá tenemos que hacer un tema, tenemos que hacer un tema reggae, y ahí le dije que me gustaría que usemos “Mo Kanton To”. Y así fue como se hizo, todo de manera muy natural. Llegó y se puso a cantar con su guitarra, yo me fui adaptando, aprendí bien la letra, y salió eso que se puede escuchar en el álbum. Es un artista que conozco desde hace 7 u 8 años, he estado en sus conciertos, hicimos ya dos giras juntos, hemos compartido escenarios y también cantamos juntos. Es también un gran hermano de la música: tiene 25 años de carrera Chris Combette. Es también un hermano que escuché mucho en mi carrera, lo he seguido mucho, porque es un gran pionero de la Guyana. Es un artista que tiene un gran corazón, muy humilde, que está siempre listo para ayudar a los jóvenes artistas en ascenso, a elegir bien y a evolucionar, y sobre todo a hacer la mejor elección y evolucionar cada vez más.
Estoy realmente contento de que me haya puesto en la guitarra, porque hoy me regalo el poder estar en el escenario con mi guitarra, de poder cantar para la gente. Es muy importante para un artista ser músico y cantante a la vez.”
Chris Combette y Little Guerrier « Mo Kontan to»
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¿Componés vos mismo las canciones con tu guitarra para un eventual riddim?
Little Guerrier: “Si, por otro lado comencé a hacer canciones en vivo, eso se ha transformado en una costumbre también, hago muchos acústicos, y estoy preparando también un álbum, íntegramente compuesto por mi.
Con los temas nuevos que escribí, que van a ser un disco, diría entre lo acústico y el Nyabinghi reggae. Es la influencia que me toca en este momento. ¡Verdaderamente un universo Little Guerrier!
De hecho, soy un artista que trabaja todo el tiempo, y paralelamente con las canciones que la gente me da, los riddims que algunos hermanos componen para mí, y que yo compongo también, intento hacer instrumentales, naturalmente tocados por mí, con mi guitarra.
Ya tengo una docena de composiciones, que podemos decir que voy a grabar pronto para el próximo álbum. Entonces vamos a ver que resultado dará eso. Es algo que tengo muchas ganas de hacer.”
Y por supuesto un featuring en “Beautifull Day” con Prince Koloni.
Little Guerrier: “¡Genial!, ese tema salió así porque el día realmente estaba bello, nos vimos a la tarde en el mercado en St. Laurent du Maroni. Debo decir también que en St. Laurent du Maroni, nos cruzamos, porque vivíamos en esa época allí todavía. Nos vimos en el mercado, y terminamos yendo al estudio. Comimos, hablamos, escuchamos unos instrumentales que estaban sonando y llegó ese famoso instrumental y nos dijimos, ¿por qué no hacer un tema sobre ese hermoso día?, porque el día fue muy productivo. Nos vimos en el mercado, nos divertimos, hablamos de diferentes cosas, a poner música, todo el día. Llegar a la tardecita al estudio, y tac tac. Ese día la pasamos juntos con Prince Koloni. De manera natural nos pusimos frente al micrófono, y cantamos eso, algo que fue muy visceral. Y es una canción que me hace vibrar a la mañana cuando lo escucho. Pero sinceramente, fue muy natural, en su totalidad. ¡Sentimos la vibra del sol! Yo no sé si ustedes estuvieron en Guyana…y acá es el sol y la lluvia. No hace mucho frío, a veces 25 grados a la tarde, el sol desciende sobre el río, amarillo, azul vamos a decir, forzosamente no podíamos hablar más que de un día hermoso, de allí el título “Beautifull Day”.
Prince Koloni & Little Guerrier "« Beautifull Day »
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¿Cuáles fueron las razones que hicieron que realices tu mismo el álbum en tu propio sello Atipa Records?
Little Guerrier: “Si, peor no lo hice solo, tuve también algunos amigos que trabajaron alrededor mío, es Atipa Records que realizó este disco, porque yo quería tener un álbum, más o menos, que tenga una muy buena calidad de sonido, que todo el mundo pueda tener el placer de escucharlo.
Luego se lo hicimos escuchar a diferentes hermanos, los hermanos que están en la casa, lo hicimos sonar, para tener diferentes opiniones, ¿suena bien el instrumental?
El sello Atipa Records hace mucho que lo levantamos con un hermano. Es un sello bajo un formato asociativo, no es un sello en el cual tenemos muchos medios, pero hacía falta un punto de partida. En Guyana, no tenemos ese tipo de estructura. Y con todo lo que he aprendido en mis viajes, pasando de oficina en oficina, de tipo administrativo, me dije bueno, en lugar de ir siempre a otros estudios, atravesar el océano para venir a Europa para grabar, por qué no hacer algo en St. Laurent du Maroni, donde vivo. Montamos el sello hace dos años, comenzamos a comprar las cosas, a juntar todo, y listo, comenzamos a grabar y a mezclar.
Tengo que decir también que antes de que levantemos esta estructura, nos sumergimos en manejo de los distintos programas, nos pusimos a hacer música realmente, antes de decir Ok vamos a mezclar, nos pusimos realmente a trabajar.
Es algo que ha salido de aquí, un poco como una lucha, porque cuando se es un cantante joven en Guyana, es difícil grabar en estudios de buena calidad y luego darle buena calidad de sonido. Es muy difícil y cuesta caro, financieramente hablando. Entonces dijimos, bueno, va a tomar tiempo, nos va a costar seguramente, pero poco a poco el pájaro hizo su nido.”
¿Cuáles son los artistas que ha sacado el sello Atipa Records y tienen algún lanzamiento previsto pronto?
Little Guerrier: “Tengo 8 artistas conmigo: Congo Bongo, Jahman T, Natural Sound, jóvenes cantantes como Young Dog, Majesty, Dogg X, Slay, entre otros. Sostenemos también a otros artistas que no producimos, pero a veces dejamos el estudio a su disposición, que no cuesta muy caro, y luego intentamos guiarlos dentro de su elección.
Ellos son los maestros de su trabajo, igual que los artistas que produzco, los dejo crear, intento no influenciarlos, porque la idea no es tener muchos Little Guerrier.
Que todo el mundo llegue a tener su propio color, que escriban sus letras, que hablen de ellos mismos, porque yo soy un artista también, no quiero producirlos constantemente. Tenemos que trasmitir algo a St. Laurent du Maroni, ok, entramos en el estudio, pero los temas antes de escucharlos en la radio, tiene un proceso, los grabamos, se tiene que hacer un mix sobre la voz, sobre el instrumental, a veces los componemos, luego debemos volver a trabajarlos, luego está el lado administrativo, los derechos, todas esas cosas.
Muchos artistas piensan que grabamos, que subimos nuestro trabajo a la Web, y después somos artistas, pero hay mucho trabajo de marketing por hacer, también es complicado el tema de la puesta en escena que intento transmitir también, en relación a mis experiencias. Si no consigo dar cierta respuesta los envío con otros artistas, con otros organismos, con otros profesores, ya sea profesor de música, músicos. El menos, intentamos darle algo trabajado.
El sello Atipa Records es por eso que decidí montarlo, la idea no es volverse un gran sello como Def jam. Intento empujar a los artistas a que construyan algo, los futuros artitas que van a lucirse en Guyana.”
Vos sos de Surinam ¿Cómo es el reggae en Surinam?
Little Guerrier: “Yo soy de Surinam, crecí allí, también fui a la escuela, llegué a Guyana a los 11 años, y me volví guyanés.
Concretamente hablando, hay mucho trabajo por hacer, es todo muy amateur. Pero una cosa si es segura, hay muchísimo talento en Surinam, hay muchos artistas únicos, sea en el nivel de la voz, de la lengua, de la manera de componer, que nada tiene que ver con el reggae de Jamaica, y es eso lo que le da cierta particularidad. Como la gente quiere descubrir esa riqueza, de cierto artista en Surinam, se ocupan de brindarle su apoyo, así sea un artista del río, un artista de la ciudad, hay un buen ambiente, un público verdaderamente cálido, tiene muy buena acogida al nivel del reggae.
Y sobre todo el reggae, para nosotros los jóvenes, es una puerta de salida, una manera de transmitir un mensaje, una manera de denunciar al sistema, al funcionamiento del país. Podría decirse que el 60% de la población escucha reggae.”
¿Qué le dio a tu carrera el hecho de haberte ido a Guyana?
Little Guerrier: “Muchas cosas. El rol de cantante y músico lo aprendí en Guyana. Cuando llegué, quedé impresionado por Reggae Matik, y ahí aprendí del vivo, en el departamento de Guyana. Fue allí que aprendí acerca de la composición, aprendí a hablar francés, muchas experiencias, la Guyana me dio realmente algo.
Si no hubiese puesto los pies aquí, si no me hubiese juntado con la gente que me junté, así sean músicos, amigos, no sería nada hoy. 80 % de la evolución de mi música, es gracias a Guyana.”
Hablando de rastafari, ¿Cómo te vino la fe en Jah Rastafari? ¿Qué representa para vos ser un Rasta?
Little Guerrier: “Puede ser que no se impresionante para algunos, pero yo tuve una visión. Me gusta mucho Bob Marley, debo decirlo. Cuando tenía 12 años, era un niño que vivía en el ghetto, rodeado de hermanos positivos, que no tenía que reprocharle a la naturaleza, es algo en lo que tengo mucha confianza, es algo que nunca me mintió. Escuchando esa canción de Bob Marley que se llama “Natural Mystic”, eso me hizo un clic, comencé a hacerme muchas preguntas, me puso a reflexionar ese tema, verdaderamente revelador. Allí puedo decir que tuve una visión, del amor verdadero de Rastafari, a partir de allí comencé a meterme de a poco, nadie me dijo que era lo que tenía que hacer, no leí propaganda, y cosas como esa, y era viviendo la vida, que me encontré con ancianos, con gente del río, y viajando comencé a aprender el Nyabinghi. Jamás uso el nombre rasta porque es algo que comienza a ser banalizado. Algunos piensan que Rasta es alguien que tiene dreadlocks, o que no come carne, pero es mucho más que eso, es con los tambores y la naturaleza, esa fuerza de la naturaleza, esa fuerza del río, a partir de la que empecé a aprender el Nyabinghi. Para aquellos que no conocen, Nyabinghi quiere decir “Hacer el bien”. Entonces hacer el bien todos los días, amara la naturaleza, aprendí que es el amor, y aprendí a amar.
Rastafari para mi es un estado del espíritu, una conciencia, sea en uno mismo, o en todas las cosas vivientes. Cuando respetamos la Naturaleza, conocemos a Rastafari.”
Realizado por Yogi, Roots & Culture, Transportation Label. 2011.
